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剧照
剧情介绍
长篇影评
1 ) 观众应该被培养
相声这门艺术作为传统曲艺项目历史悠久。当然也和众多文艺形式一样，也经历着它的高潮低谷（随着小品的日渐走高，新兴观看方式的崛起，相声人才的断层以及节目创作的匮乏，也让相声逐渐走向低谷）。
好在，仍然有人在坚守相声这块儿阵地，虽然经营困难甚至是举步维艰，但总算是扛住了被淘汰的洪流，在几番努力后，以德云社为首，嘻哈包袱铺、西安青曲社等相声团体的不断涌现，相声从业人员也在不断推陈出新，作品在接地气的同时与时代紧密结合，慢慢恢复了一些生机。
这届《相声有新人》看得出，德云社仍就意在推自己人（孟鹤堂、周九良），西安的“相声新势力”、北京的“嘻哈包袱铺”也都推出自己种子选手，通过段子质量来看，这几家选手的水平确实高于其它散兵游勇，而且也占了脸熟的便宜，一路过关斩将闯进四强的，就有三对“相声老人”（也就谢金这对组合，相对看着眼生些）。
而且这届明显为了博眼球，加入博士学历选手，公务员选手，甚至是腹语选手，女选手等元素。作为一个真人秀节目，栏目做到了话题性，但上述这些选手只能说丰富了节目的形式，但并不能真正提升节目的质量。
一季比赛结束后，让我有记点的除了四强选手外，窦晨光、周培岩、大新这三对选手的表演，也挺有看点的，虽然没有赢得更好的名次，但作为观众我记住他们，也希望在未来的舞台上还能够看到他们的身影。
作为一名普通观众，应该都算不上相声发烧友，对于相声的四门功课虽只有耳闻，但真心体会不到其实学习过程的艰难（也就更体会不到表演者生存的艰难）。但在观看相声表演中，确实能够通过作品，感受到演员的专业水平（四门功课的扎实程度、口齿嗓音条件、舞台把控能力以及创作能力都可以分出高下）我不排斥创新，但我更喜欢在创新的段子中看到传统的身影，因为相声它不是脱口秀，不是双人小品，它就是语言艺术的极致表达，如果选手都是在舞台上又唱又跳，装疯卖傻，那跟看小品表演有啥区别呢？好在闯进四强的选手，专业底子都不差，传统技艺都没落下，能做到这一点真心不容易。
我在生活中也听过小剧场的相声，可能我听的都不是大角儿的专场，一场表演从60-300元不等，但看着挺大的园子就三四桌听众，演员在台上卖力的表演，台下观众甚至都有走神的，我当时也感觉演员们挺不容易的，所以我看表演时从来不磕瓜子喝茶水，就踏实听着，既使感觉无趣，也要给演员必要的尊重吧。
我还清晰的记得，有一次在下班高峰期的地铁上，我碰到了“嘻哈包袱铺”其中的一名演员，我壮着胆子试探性的问他，是不是在哪里哪里说相声的演员，他被我认出后的兴奋感，不言而喻。我们一路走一路聊，我和他分享听段子的感受，他和我聊他们演出的安排，说段子的趣事儿，那时候就体会到，在整个演艺市场中，相声的表演真心不容易更是被忽视的。
所以说，不想一门传统曲艺项目被淘汰，观众群体还是需要不断被培养的，帮助观众建立听相声的习惯，是每个相声从业者都要努力的事情。而自身技艺水平和作品创作水平的高低直接决定了观众的去留。
在电视看相声和在园子里听相声感觉真的不一样，一场高质量的相声表演，真可以让观众笑的酣畅淋漓，听得意犹未尽，我是开心麻花的忠实观众（近千元的演出票一样捧场），也希望在未来的某一天，成为相声某家团体的忠实观众。也希望被培养成会听相声观众。
2 ) 一场意外的综艺节目
可以说前29年对相声几乎没有关注，也没有过兴趣，唯一的印象也只在春晚上看过，知道节目的一种吧。就像郭德纲为什么和东方卫视合作创作这么一档节目，相声这种艺术形式确实青黄不接，对于文化形式繁多的当下，有必要宣传和传承。
对于相声的专业内容自己可以说毫无了解，就从观看的感受上来说说吧。
最喜欢的演员是窦晨光和陈印泉，喜欢的原因大多在他俩的性格上，一个越挫越勇一个大气开朗，两个人的共同点都是笑口常开，而在观看的过程中也从他俩和其他人身上学到了一些东西。勇于突破自己。说到这一点谢金应该是给我印象最深的，从开始因从小受传统相声的教育表演总是规规矩矩，到后来风格转变突破自己，开始的一场还觉得真的挺新鲜，但后来有些不太喜欢那种“刻意”和过了的感觉，人要突破自己，可是还要走好长的路才能最终找到自己。稳住自己。长时间的密集比赛、重新创作、比赛竞争压力都伴随着所有演员，而在抗压力这一点上窦晨光他们组合是给我感触最深的，每一次都在边缘行走，但每一次又都笑着面对，化竞争为激励自己的力量，稳住自己，用稳稳的表演，乐观的扭转每一次可能被淘汰的局面。得冠军是大家对你的肯定，而一次次的磨炼是给自己的成长。乐观放松的心态。为什么把乐观说在前面，因为有了乐观才会真正打内心的放松，这一点陈印泉给我的感受最深，虽然不管是观众还是同台竞技的演员，对他的表演都毁誉参半，但我所注意到的不管他在后台表现出的细节还是在台前放松顺畅的表达，都透露出他内心的较为大气和宽广，当我理解其他演员，自己也不放松努力，当我对艺术精益求精，不计较于一点得失的时候，我才是可以不断反思自己、不断精进，面对对手、面对比赛是较为平和、乐观的。还要说一点金霏、陈曦，从他们最后把自己的作品拿给孟鹤堂一组演就足以看出两个人对相声的真热爱，其实一直觉得陈曦是捧哏里面最好的，唯一一对我觉得捧哏和逗哏不相上下的组合，不过比赛什么事情都可能发生。
《相声有新人》并没有给我相声专业技能上的多少收获，但我喜欢看人，看各式各样的人，从他们的反应、表现、为人处世等等上去收获更多的东西。
完。
3 ) 小小小小的火花
0915更新：
这一期，就第一个博士让我乐得不行，后面的真心无聊——当然，有基本功扎实说得精彩的，但是，不好笑。而且跟博士对决的那一对，哎，那个嘴脸，可比他们的表演搞笑多了。相形之下，博士表现得不亢不卑，理论陈述娓娓道来，高下立见。语言水平没有内涵支撑就是个嘴皮子功夫，让人觉得浅薄得可笑。我完全同意博士关于古典音乐发展的类比；若相声是被不思进取的某个大佬牢牢把持的江湖，则必定逃不脱逐渐消亡的命运——毕竟，人民群众的文化需求是日益增长的呀。
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其实我觉得这两集还不错，可能我笑点太低。没想到豆瓣的评分更低。
第二期好几个参赛者说到亏钱没观众还在苦苦支撑，台上台下皆泪目。相声也算是表演艺术，这行真的要看观众缘。比如小岳岳台上一站就让人想笑，又比如杨超越什么都不会也可以躺赢。能出头的少之又少，这也不是中国才有的问题——日本小说《火花》，讲的就是类似的故事。在日本相声“漫才”这条路上的人，每个都有梦想都有一点小才华，可是如果最后不能大红大紫，甚至是完全失败，又该如何继续前行？
PS. 这书的中文版是郭德纲作序，基本可以断定他没读过，额。
PPS. 好多博士。希望不会都是奇葩来砸场子。
4 ) 靠上海交大公式相声搞噱头太过明显
大部分普通人都看不懂 郭德纲和上海交大博士公式相声事件，被媒体的舆论导向牵着鼻子走。 我也懒的的解释。
我先说我的看法，郭德纲完全就是靠冲突爆点，引起舆论导向为郭德纲的相声有新人造势。
如果你是一个做综艺的老人，你就应该很清楚这种造势手法。也可以说是用蒙太奇手法人为制造舆论导向。
先举几个常见例子
中国有嘻哈 靠pgone和盖冲突造势
爱情保卫战 和 非诚勿扰就更简单了 爱情价值观冲突拜金冲突造势
还有更多更多综艺靠着故意制造起来的冲突，来吸引眼球。标题很简单 xxx和xxx撕逼 xxx等等
为什么要人为制作冲突呢，道理很简单。有人打架，一定有人乐着围观。
而综艺要的就是围观群众要的就是流量。
ok 解释完冲突对综艺带来的好处之后。我们下面来看郭德纲的处境。
郭德纲身为德云社的总舵主，他下着一盘大棋，他以为他能走赢，但实际却导致德云社这艘巨轮却越走越窄。当然我身为天津人，对郭老师的早年作品着实佩服的五体投地，郭德纲实力就一个字 稳！
郭德纲相声成名以后，一直在考虑转型。往更大的市场，更大的艺术形式。
第一步棋，转电影。但郭老师转型电影后，一直以专拍烂片被诟病。得其形，不得其道。电影这条路走不通。
欢乐喜剧人的兴起，让他着实眼球发红。第二步棋买综艺，捧艺人。那就很简单了，欢乐喜剧人第二季主持人 郭德纲 冠军岳云鹏。岳云鹏有一定实力，再配合郭老师的操作，拿下第一也很简单。郭老师打压对手，又因为小岳又能吸引眼球，所以观众发现不到其中的问题，所以第二季问题不大。
但第三季，第四季这种问题就暴露出来了。（买综艺，打压对手，捧自家艺人）更多问题请看豆瓣。
那这时候，我们来看一下郭老师的处境，转电影路线崩溃，买下欢乐喜剧人这么好的ip却越搞越死。而反观开心麻花团队，出色的团队 艺人 喜剧打造工业体系，只剩收割票房了。
所以郭老师又走投无路，走了第三步棋，相声有新人。
单说名字 相声有新人
（中国有嘻哈）
（这就是街舞）
贼像吧。综艺运作也很像。选手选拔，郭德纲做导师。
那么如何让全国观众都能同时将关注的焦点聚焦在郭德纲身上呢。
制造冲突事件，引导舆论，为郭德纲造势啊
所以操作很简单，找两个演员，而且一定要高学历演员，这样搞才有噱头！才够引起网民的骂点。再配以，学霸都是学傻了，写相声要用公式，这种普通人都觉得不可理喻的毛病，加在两个学霸身上。 所以他们塑造了两个非常完美的吐糟对象，学霸，公式写相声，傲慢。让网民们对其骂之入骨。然后郭德纲再代表正义帮网民的消灭掉这两个吐槽对象。
这样，郭老师不仅地位上升，相声有新人这个节目也会火。 完美啊
所以他们将节目的标题直接改成 学霸选手对郭德纲有意见来吸引眼光（这种标题就像，小姨子叫我去洗澡，然后……）
然后买下腾讯热搜 微博热搜，学霸公式相声引众议，郭德纲大义凛然。
再买些喉舌写文造势，打压两个吐槽形象，然后吹捧一下郭老师。
完美
5 ) 相声有新人的正确打开方式
这个节目是得从后往前看的，相声不是2-3分钟就能说完的段子，而应该是一个完整的作品。看到后来演员们的作品完成度越来越高，也没有博士夫妻那种盛气凌人的选手，对于喜欢相声的观众来说，能认真享受每一次表演才是这个节目最重要的。看到14期了，最喜欢的还是谢金，没有一点长辈的架子，一上台几乎就是另一个人了。
6 ) 《火星情报局》第四季所丢掉的东西，被《相声有新人》以别种方式坚持着
《相声有新人》近日落幕，私以为帅过张云雷的孟鹤堂和搭档周九良捧得奖杯，终于到了要和这一档横空出世又期期水准在线的相声节目说再见了。
真是舍不得。真心不舍得。
《相声有新人》的形式不算新，不过是以分组战队的形式，PK对决，票多者胜。从总体来看，这节目似乎也一直很是表现平稳，除了第一期出了个“公式相声”引发了些互怼，相对于其他动不动就要出幺蛾子的节目，风平浪静的很。
但也许是个人趣味使然，这样一档不算新颖且缺乏话题的节目，我看的是津津有味，期期干货，着实过瘾。在我看来，《相声有新人》形式虽不新颖，但它却独独挑出相声这一曲艺种类来比拼，目的明确，放眼当下，也算是在各色音乐恋爱偶像养成等综艺中的独树一帜了。而话题性，我认为相声本身就是话题了。
喜剧类的综艺节目火过一阵子，但喜剧这东西看起来轻松，做起来门槛却是极高，并非是个人就能干的。因此喜剧综艺节目的慢慢衰退也是势所难免。唯有《欢乐喜剧人》算是一枝独秀，但到了去年也是尽显疲态。在这种情形下，把相声这种在眼下喜剧舞台上并不常用形式拎出来，也算是在沙里淘出遗珠，但勇气和决心很是可嘉。
这种勇气与决心，在参赛的选手身上，也能呈现的更清楚。由于语言就是他们的表现形式，因此在各种言语的机锋之下，他们的真心和野心能被更轻易的发现，又或者，他们根本没想掩饰自己的真实内心。毕竟，“敢想敢发声”嘛。
也因为这个行业的从业人员憋了太多的气，有怨气，有不服气，更有心气。在如今这个时代，讲究传承的恐怕也就相声和中医了，连京剧都算不上。而唯二的这两个讲究传统的行当，却也遭遇了前所未有的质疑。一方面要坚持守住传统的大旗，毕竟有传统才有这两个行业的安身立命之本；而另一方面，却又要经受来自行业内部要求创新发展活下去的现实，以及外行人的误解的双重考验。每一步都像在走钢丝，自己个儿极不容易，但旁人却瞧不出，甚至还会说，不就这么点儿事儿吗？
可是，平时说白话是一点儿事儿，低级下流的搞笑也就那么一点儿事儿。可是，如果要用语言实现有些内涵的会心一笑，还不使人感觉到隔阂或高高在上，只有切的宛如身边一位诙谐的朋友，那就是本事了。
跟语言相关的事儿，从来都不是只那么点儿事儿。这就是相声要做的事儿。或许这一艺术形式从诞生之日起，没怎么琢磨这事儿，但慢慢的，经过百年的积淀，也摸出了自己的路子，也不断的对自己进行着新陈代谢，有了自己的体系，也便成了事儿。对于这事儿，我们能拿一句“过去的都是糟粕”全盘否定吗？你总不能因为相声以前来自天桥撂地儿便否定他的出身吧？想要创新发展没错，问题是您得先把原来的东西整明白了才知道该在哪里发展吧？
传统与创新从来不是过去时和现在时的割裂，他们一直就是一体的，始终就是一个进行时，传统在过去的时光里不断地创新，而创新的积累也就成了传统。
关键是你得知道什么积淀下的传统，而不是被新陈代谢过程中排出去的垃圾。如果没有这一点分辨的自信或者耐心，就成了眼下高喊“创新”却整出一套不伦不类的乱象。
这一点，《相声有新人》做出了可贵的探讨，而也是第四季《火星情报局》需要反思的。
7 ) 互换共赢
国内首档相声类专题综艺节目，郭德纲跟上海卫视合作，不管大家嘴上怎么去标榜高尚目的，实质上明眼人都能看出来，这是一种资源互换式的共赢综艺秀，最后的冠军和主推的选手，一定是老郭自己的人，通过电视这个最大的传播平台，造星也好，扩大影响力也罢，起码将德云社的徒弟们一个个全部推出来，就像当年捧红岳云鹏张鹤伦烧饼的套路一样。
有了这个认知，在节目本身以及作品的质量还有相关晋级人员的选择上，大家便可不必过于纠结了，大部分人来这边是作为配角，给人搭戏的，当然自己也可以从中获得好处，无论现实利益还是声望等，选手多来自各个团体，也有一些奇葩，用于做噱头。
纯讲相声方面，这批人里孟鹤堂绝不是最佳，谢金更是令人尴尬水平有限，陈印泉最后一段则惊艳全场，姬天语不该走这条路，金霏也没见得如何好，剪辑师和主持人，是太招人烦了。
8 ) 四强赛匪夷所思
从第一集看到现在 金霏、陈曦的能力可以说是真正在各方面都能碾压其他人。在战队间PK时，更是这两位帮助张国立战队锁定胜局，保全了队内所有人，特别喜欢他们的捧逗互换，和周日综合症这两个作品。 到了四强赛时两位却莫名其妙拿出个讲情怀的作品，真的让人匪夷所思。前面的比赛中郭德纲也说过，相声先是以逗乐为第一，在这个基础上能带给大家一些思考的东西那是最好，没有也不妨。这点道理我想金霏和陈曦不该不明白。凭他俩的能力，应该还有更好的作品拿出来。这个时候出这么个作品，不得不让人怀疑这是节目的黑幕。可能他俩已经知道了内定的结果，所以干脆拿出这个作品抒发自己的一些感情。表演结束后金霏也感慨了一句“一切都是最好的安排”。 我想两位从这次节目中也收获了不少人气，希望他们能走得更远。
本来满期待这个节目的，看到这个结果，只能给2分了。
国内首档相声类专题综艺节目，郭德纲跟上海卫视合作，不管大家嘴上怎么去标榜高尚目的，实质上明眼人都能看出来，这是一种资源互换式的共赢综艺秀，最后的冠军和主推的选手，一定是老郭自己的人，通过电视这个最大的传播平台，造星也好，扩大影响力也罢，起码将德云社的徒弟们一个个全部推出来，就像当年捧红岳云鹏张鹤伦烧饼的套路一样。有了这个认知，在节目本身以及作品的质量还有相关晋级人员的选择上，大家便可不必过于纠结了，大部分人来这边是作为配角，给人搭戏的，当然自己也可以从中获得好处，无论现实利益还是声望等，选手多来自各个团体，也有一些奇葩，用于做噱头。纯讲相声方面，这批人里孟鹤堂绝不是最佳，谢金更是令人尴尬水平有限，陈印泉最后一段则惊艳全场，姬天语不该走这条路，金霏也没见得如何好，剪辑师和主持人，是太招人烦了。
制作中规中矩，算不上好与坏。希望之后在这种气质强烈的品种制作上，节目设计也好，舞台设计也好，能有点真底蕴的真感情的东西出来，而不是照葫芦画瓢，采取通用的总不会错的常规方式。
郭德纲给垂死的相声打了一针强心剂，然后亲手把它埋了。
《中国有笑星之这！就是相声》
郭德纲说专业的人做专业的事，演员必须会太平歌词，那么就把别人排挤出去把合法性放给自己。相声跟其他艺术都很相似，都有古典复兴和创新改革的时期，不是说伦理哏不高雅就不行，笑的形式很多不必拘泥于此。郭德纲说经过一些演员的努力传统相声只剩三百来段，当初鼓励相声改革的就是侯大师和老舍先生，他再说他俩的不是吗
都在骂德云社，但这行没郭德纲早死了。现在我看郭德纲，仿佛是看李鸿章之于晚清帝国（
博士夫妻是来干嘛的，黑上海交大么？就一学校迎新会三流表演水平，站没站相摇头晃脑还觉得自己是冠军种子，呸！太没有自知之明了，攻击性还那么强，惹人讨厌。郭德纲说的对，说的到底好不好，有人真金白银花钱买票听你说相声才是真的好。
小孟和小先生夺冠不在我的意料之中，原本以为会是金霏陈曦。不过也算是实至名归，虽然最后一期的这个节目不得我心，但是我也能明白，而且不得不说很有高晓攀的风格，情怀嘛。原本我是想给三星★★★的，权衡了一阵还是给了四星★★★★，毕竟这是我看过的最好的纯相声综艺。张国立这个召唤师选的绝了，论辈分人家比桃儿大，轮能耐人家不是行里人，论表演人家还是专业的。左右不硌楞，没有主流的身份，却趁着主流的气质。
十分惊喜地发现了相声相关的选秀节目，而且是和央视相声颜色不一样的烟火，我也通过这个节目了解到很多相声的术语：贯口、柳活、磨蔓儿等等。金霏，陈印泉，周培岩几组实力都很强。能看到有些新鲜段子还蛮惊喜。吹爆金霏/陈曦，基本功扎实，搭档默契，而且每次的作品都看得出很用心，是认真观察过社会生活的人，在传统相声的基础上推陈出新。金霏戴眼镜太好看啦，文质彬彬。他在看台也超级可爱，认真看相声，还总是学别人哈哈。助演嘉宾张鹤伦很棒，圈粉了。大部分群口相声完全演成小品，比较失望。后面8进4的赛制也有些迷，节目组开心就好吧。很惊喜谢金一直以来的突破和放飞自我，但是他现在的风格实在是过于咋呼了，希望能稍微收一下，我比较满意他大话西游那一期的状态，比较让人舒服。决赛水平没有达到预期。总之希望相声界能越来越好，万相归春！
人不是新人，段子也不是新段子，来的三教九流也不都是说相声的，节目质量不行就靠博士炒作，我看相声界是好不了了，赶紧被脱口秀取代吧
赛制设计太粗糙，导致有些实力还不错的选手过早被刷下去。前几期的节目都比较平，主要是看看基本功。后半程从要求表演现实题材节目开始，选手挖空心思创作，都拿出了看家的本事，搞笑水平上了一个台阶。召唤师郭德纲张国立的点评让人服气，一针见血点出问题，又富有讲话的艺术。节目看完，记住一些新名字：金菲陈曦、陈印泉候振鹏、窦晨光常鹏旭、谢金李鹤东，还有说单口的周培岩。名声最响的堂主和小先生确实讨人喜欢，但堂主一演新作品节奏就不稳，还是有点青涩；金菲陈曦本有能力和他们竞争一下冠军之位的，可惜在八进四时马失前蹄，实在遗憾。PS：陈曦姬天语的台下互动好吸粉啊，陈曦的痴汉形象算是立住了哈哈哈哈。
德云社孟鹤堂那组演员基本功真的碾压；博士diss郭德纲真的是尴尬；ps：从张国立那儿学到一个新词：呼吸感。
我全程的表情：( =_=) 脑子里总是在问“笑点在哪里？？”
那对上海交大的博士cp是不是节目特意请来搞笑的啊？奇葩尬演啊不看了7020
看了好几期了，发觉现在全国相声演员的生存环境真是恶劣啊，从这个方面讲，郭德纲真是做了件好事情，希望我们中国相声事业从此发扬光大，相声演员人人有饭吃，人人有戏演。
相声有了新人，也还在"坟"里。堪忧啊！不在于相声演员，而在于环境。允许你能说多少跟生活有共鸣的话，反映时代的话。无论公式相声还是传统撂地相声都架空了时代。不，也许这本身是反映了时代，一个噤声中简单浮夸的迷离的狂欢的时代
比《笑傲江湖》《喜剧总动员》好看太多了，有温度，有态度，好多坦荡真诚的相声人儿啊。
说话人人都会，但说好就是一门艺术。
博士那里看出来节目组刻意搞事情了。有的几组也确实是主旋律进的，但是看这个节目了解很多常识。也感受到老郭对相声的爱。
老郭的修养和心胸在反衬面前瞬间无比高大上。不要嚷嚷节目剪辑，真的，苍蝇都不叮无缝的蛋，再怎么剪辑也剪不出那么密集的自大感和粗鲁无礼。客观事实就是事实，不能因为有可能被渲染了一些主观情绪，就否定掉客观事实。